SCPNCQ : une nouvelle donne pour la trap réunionnaise

La scène a tout d’une matrice pour le rap réunionnais actuel. Un jour de juillet 2017, trois amis se retrouvent près d’une citerne d’eau, à l’écart de la ville. Autour du béton de l’installation, les champs de canne rappellent où on est. L’un des amis se met à en filmer un deuxième, qui freestyle. Le troisième, lui-même connu pour ses improvisations, se balance sur une chaise pliante, en s’appuyant parfois contre la porte ouverte d’une Peugeot noire. Les beats sont des beats trap, le rap est en créole. En rentrant chez lui, le filmeur poste la vidéo sur son compte Facebook, sans le dire à son ami rappeur. Deux semaines plus tard, c’est pourtant lui qui vient voir le filmeur : la vidéo a fait 800 vues.

Tout y est : d’abord l’émulation au sein d’un petit groupe, qui se retrouve dans un décor qui n’est pas celui, attendu, de la cité métropolitaine ; ensuite le savoir-faire « artisanal » (le freestyle, la vidéo sur téléphone) d’un rap hardcore, qui finalement rencontre, virtuellement, un public local prêt pour ce genre de musique, malgré le manque d’infrastructures qui auraient pu permettre que cette rencontre ait lieu en vrai.

Celui qui filme prend le nom de Zepek. Il devient le manager de son ami d’enfance, ZL50, qui freestyle dans la vidéo, sous l’œil enthousiaste de Selera, autre figure montante de la trap locale. La vidéo montre ainsi les débuts du label de débrouillards autonomes qui s’appelle aujourd’hui « SCPNCQ vision », pour « Si c’est pas nous c’est qui ? » – c’est-à-dire « personne ne le fera à ta place », slogan qui résume la mentalité de ces jeunes précurseurs, prêts à faire bouger le statu quo autour du rap à La Réunion.

Comment faire un disque ?

Après le freestyle à La Citerne, ZL50, sort une série de 5 freestyles, uniquement sur Facebook, afin de faire monter l’attente dans Saint-Louis, la ville où ils résident. Puis viennent les premiers clips, réalisés par un ami d’enfance. Le premier clip qu’il réalise, celui d’Évident est aujourd’hui introuvable sur Youtube, mais leur apporte déjà une petite notoriété.

Le manager Zepek, à ce moment de l’aventure, finance les sessions studios avec l’argent qu’il touche comme boursier pour ses études en BTS ATI (Assistance Technique d’Ingénieur). Or le prix de ces sessions, comme des clips, est cher. Il l’explique ainsi : à La Réunion, ceux qui se lancent doivent payer plein pot les studios ou les matériels de clip ; les artistes installés (de dancehall généralement) demandent, eux, à payer moins cher des studios et des clippeurs, avec lesquels ils ont l’habitude de travailler. Cette industrie ne laisse donc que peu de place aux nouveaux venus : les prix sont élevés pour ceux qui ont peu de moyens, tandis que les ristournes sont accordées à ceux qui pourraient payer plus. Une équipe se monte malgré tout autour de ZL50, qui tente d’être autonome : les morceaux sont enregistrés dans la chambre de ZL50, l’ingénieur du son est un ami, et le matériel vient de Furax, ancien rappeur du quartier du Gol à Saint-Louis.

Le changement a lieu après la performance de ZL50 au freestyle « Dofédanmic EP.02 », sorte de « Rentre dans le cercle » local. Zepek et ZL sont contactés par Clément Vienne (Clem’s) qui leur propose de clipper gratuitement un de leurs morceaux. Par la suite, ils enregistreront dans son studio pendant trois ans, jusqu’à son départ. Parallèlement, l’équipe lancera une marque de vêtements, SCPNCQ : un bon moyen de générer des revenus en plus pour le label,  en toute indépendance. À partir de mars 2021, leur musique rencontre un certain succès, et des connexions se créent avec d’autres rappeurs de la ville. La ville de Saint-Louis s’impose ainsi progressivement comme une référence dans le rap local : elle présente des rappeurs nombreux, prolifiques et soudés.

Une industrie “marron”, en marge du marché local.

En marge de l’industrie musicale officielle de La Réunion, garrottée par le dancehall, une industrie concurrente s’est ainsi mise en place. Dans ce système-là, construit en grande partie grâce à l’échange de bons procédés et à la reconnaissance des pairs, le capital symbolique lié au fait d’être un bon rappeur compte autant, voire plus, que la capacité financière immédiate.

C’est parce qu’il a vu un freestyle de ZL50 que Clément Vienne lui propose de devenir son clippeur et de lui prêter son studio. Un même objectif, en apparence, les réunit tous : « J’ai une vision, et ce qui compte pour moi c’est de lui donner vie. Une, dix, mille vues, c’est du bonus pour moi », résume Zepek. « Il y a plein de gens qui rappent pas pour la passion du rap » dit aussi Selera dans une vidéo de GabMorrisson, déplorant que le rap perde « ses lettres de noblesse » lorsque l’argent devient le seul objectif.